
Michèle Halberstadt
Paris (Weltexpresso) - Wie würden Sie den Film positionieren?
Ich würde sagen, dass es sich um eine intelligente Komödie über ein ernstes Thema handelt. Das sind für mich die interessantesten Filme. Es ist kein Genremix, sondern vielmehr die Zusammenführung von Notizen, die nicht alle in die gleiche Richtung gehen. Man geht von echten Situationen aus, die, wenn sie wie hier auf die Spitze getrieben werden, lustig werden können.
Sie hatten noch nie mit Jean-Pierre Améris gearbeitet. Wie sehen Sie ihn als Regisseur?
Er ist ein entwaffnender Mensch. Er ist extrem präzise. Er weiß genau, was er von einem Schauspieler erwartet. Einmal hatten wir eine Meinungsverschiedenheit über die Art und Weise, wie eine Szene zu interpretieren ist, über den Rhythmus des Spiels in der Szene. Er blieb standhaft. Und er hatte Recht. Er ist charmant, aufmerksam, wohlwollend. Aber er lässt nicht los. Seinen Film hat er im Kopf. Für ihn ist das Set wie ein Kokon. Er macht nur wenige Aufnahmen. Er weiß, was er will und wie er es bekommt. Aber wenn er es hat, sagt er nicht: „Hier, wie wäre es, wenn wir es anders versuchen, nur um es mal zu sehen?“ Er geht einfach weiter. Am Anfang, als mir gesagt wurde, dass wir den Film in sechs Wochen drehen würden, dachte ich: „Das wird nie klappen!“. Es hat geklappt, weil er der Regisseur ist, der er ist. Schon bei der ersten Drehbuch-Lesung, die wir zu Dritt gemacht haben, war ich von ihm überzeugt. Ich sah, dass die Figuren gut ausgearbeitet waren, dass Jean-Pierre eine sehr genaue Vorstellung von ihnen hatte und dass sich zwischen Louane und mir eine „Komplizenschaft des Spiels und des Spaßes“ entwickeln würde, was sehr angenehm ist. Andererseits wusste ich nicht, wie Jean-Pierre arbeitet. Ich sah schnell, dass er morgens am Set erschien und genau wusste, was er wollte. Das beruhigte mich, denn ich bin kein großer Freund der Improvisation. Ich bevorzuge es, wenn Regisseure zu Hause bereits einen Plan entwickelt haben, bevor sie ans Set kommen, um zu drehen ...
Kannten Sie Louane zuvor?
Nein, gar nicht. Ich hatte „Verstehen Sie die Béliers?“ auch noch nicht gesehen. Um mich herum kannte sie jeder, und alle – sogar Leute, die ich mir nicht in ihrer Welt vorstellen konnte – waren sich einig: „Dieses Mädchen ist toll.“. Zwischen uns hat sich sofort eine unglaubliche Vertrautheit entwickelt. Die Dreharbeiten waren dank ihr so fröhlich. Wir waren Komplizen, außerhalb und während der Dreharbeiten. Das war nicht selbstverständlich. Sie kommt aus einer anderen Generation, sie verwendet ein anderes Vokabular, aber das hat diese immense Komplizenschaft zwischen uns nicht verhindert. Wir haben es sehr gut geschafft, gemeinsam herumzualbern! Da ich sie nun kenne, kann ich sagen, dass sie außergewöhnlich ist. Sie strahlt eine wahnsinnige Lebenslust aus. Sie ist geballte Willenskraft. Ich bewundere das. Ich selbst bin viel schwächer als sie. In dieser Hinsicht hat sie mich sehr verblüfft. Sie ist eine Kämpferin. Sie hätte übrigens einem Typen, der unerlaubt ein Foto von ihr gemacht hat, fast eine reingehauen. Ich dachte wirklich, sie würde es tun und ich glaube, es wäre schmerzhaft für ihn geworden.
Würden Sie Ihre Figur als belehrend bezeichnen?
Absolut, aber man versteht schnell, dass es eine riesige Lücke in seinem Leben gibt. Er überlebt nur dank seiner Rechtstreue, dank des bürgerlichen Gesetzbuchs und dank Whisky ... Er ist ein ziemlich steifer Mann, dessen Leben jedoch Brüche aufweist, die ihn für Emotionen, für Mitgefühl zugänglich machen. Er spürt, dass in dieser Marie-Line ein großes Potenzial steckt, das sie nicht nutzt. Dass sie sich selbst nicht ernst nimmt. Sie weiß einfach nicht, dass sie intelligent ist. Sie bleibt in ihrer Litanei stecken: „Das weiß ich nicht, das kenne ich nicht“. Er antwortet ihr: „Schau hin, lerne, suche, gib dir Mühe!“. Er wird ihr beibringen, wie man lernt, ihr Lust und Neugierde vermitteln. Er glaubt an ihre Fähigkeiten. Sie, die keinen Ehrgeiz hatte, wird schließlich einen riesigen Ehrgeiz entwickeln. Das ist sein Verdienst. Er hat sie inspiriert.
Mögen Sie es, wenn sich eine Figur im Verlauf der Erzählung verändert?
Ja, ich mag es, wenn sie am Ende nicht so ist wie am Anfang, denn wozu ist sonst die Mitte gut? Das ist bei einer Nebenrolle anders, die kann dazu dienen, den ganzen Film über den Charakter zu halten, den sie verkörpert. Aber eine Hauptfigur muss sich weiterentwickeln, wenn man sie interessant machen will.
Wie schaffen Sie es, immer den richtigen Ton für jede Szene zu treffen?
Meine Methode besteht darin, dass ich bei der Vorbereitung der Rolle in der Chronologie der Dreharbeiten arbeite und nicht in der Chronologie des Drehbuchs. So weiß ich genau, wo die Figur steht, denn an einem Set werden Szenen aneinandergereiht, die manchmal dreißig Minuten voneinander entfernt geschnitten werden... Und am Set ist es auch die Rolle des Regisseurs, uns dorthin zurückzuführen, worauf Jean-Pierre immer geachtet hat.
Sie waren sehr gerührt, als Sie den fertigen Film sehen durften?
Ja, ich glaube, das ist mir so noch nie passiert. Ich hatte eine echte emotionale Bindung zu Marie-Line, also Louane, und wir fielen uns in die Arme, als das Licht wieder anging...
Foto:
©Verleih
Info:
Film: Wie das Leben manchmal spielt
Besetzung
Louane Emera ............Marie-Line
Michel Blanc...Richter Gilles
Victor Belmondo...... .Alexandre
Philippe Rebbot...... Der Vater von Marie-Line Fiche
Stab
Regie....... Jean-Pierre Améris
Drehbuch und Dialoge............. .Marion Michau, Jean-Pierre Améris
Nach dem Roman...... ..„Changer le sens des rivières“ von Murielle Magellan, ...... erschienen bei Editions Julliard